Mi sono accorto che anche se può sembrare ovvio farlo, non tutti sanno come cercare immagini di buona qualità su internet. Tralasciando per un istante i problemi legato al copyright che aprirebbe una parentesi infinita, spiegherò in questo post alcuni modi efficaci per trovare foto grandi su internet e poi usarle nei propri progetti creativi.

Perchè foto grandi?

Le foto con una buona risoluzione sono alla base della riuscita di un buon progetto creativo, specie quando si tratta di fotomontaggi o matte-painting. Lavorare su foto grandi fa si che possiamo vedere più dettagli e intervenire in maniera più efficace sui singoli pixel.

Molte persone non hanno chiaramente accesso a file Raw da svariati mega di dimensione e altissima qualità per cui, specie gli amatori, si devono accontentare di cercare le fotografie sul web e usare quello che si trova.

I metodi più comuni di cercare foto grandi

Per essere precisi dovremmo fare una distinzione di tipologia di attività che facciamo: amatoriale o professionale. I primi possono attingere a qualsiasi risorsa presente in rete, i secondi dovrebbero rivolgersi alle banche immagini, che sono dei luoghi in cui è possibile scegliere fotografie in base a delle parole chiave ben specifiche e scaricare, dietro pagamento, fotografie ad alta risoluzione. Ciò in verità non proibisce anche ai professionsiti di fare ampio uso, spesso inappropriato di fotografie trovate su Google.

Quali sono quindi i posti in cui cercare foto grandi?

• Google immagini
• Banche immagini a pagamento come iStockPhoto, Corbis Images, Getty Images o Fotolia (ce ne sono anche molte altre)
• Banche immagini gratuite come Sxc.hu

Per approfondire questo argomento vai a leggere il mio post scritto tempo fa qui.

Il metodo più comune è Google

Ad ogni modo oggi vorrei consigliare a coloro che non hanno la possibilità di acquistare immagini metodi efficaci con cui cercare foto grandi su Google.

Scrivendo nella casella di ricerca una data parola chiave e selezionando ovviamente Google Immagini accediamo alla ricerca generica di Google che tira fuori un pò tutti i formati possibili e immaginabili. Quello che interessa a noi sono foto grandi e quindi, basta selezionare sulla colonna di sinistra la relativa opzione.

In questo modo otteniamo foto che partono da una media di 1000 pixel di base e questo è già una buona dimensione per avere qualità decente.
Per cercare in modo ancora più approfondito però dobbiamo accederer ad altre opzioni di Google Images e sono poco più sotto alla parola Grandi (Large sul mio screenshot).

Ci sono due opzioni: Più grandi di… e Esattamente…

Come vedete possiamo scegliere non solo le dimensioni in pixel ma anche la corrispondenza in MegaPixel, niente male no? Attenzione sono che alcune immagini molto grandi non sono di qualità corrispondente ai file appena usciti da una Reflex, parliamo sempre di immagini spesso compresse e caricate sul web. Queste opzione però possono farci trovare fotografie molto interessanti e grandi!

Sotto un esempio di cosa intendo per foto ad alta risoluzione ma non di ottima qualità.

Attenzione quindi a non scaricare foto troppo grandi perchè spesso si trovano immagini con questo tipo di disturbo; a quel punto meglio scegliere immagini leggermente più piccole ma maggiormente definite (a meno che non si debba stampare su grandi formati).

La terza opzione in Google Immagini è quella che ci permette di decidere noi quali sono le dimensioni esatte di cui abbiamo bisogno.

Ultimo consiglio che mi sento di dare, specie a chi inizia, è di NON distorcere le immagini. Quando le dovete ingrandire o rimpicciolire, tenete sempre premuto il tasto Shift in modo che si mentengano le proporzioni. Non c’è  niente di peggio che distorcere un’immagine per farla entare in un determinato layout.

Ho notato che un problema comune di molte persone appassionate di manipolazione di immagini è quello di sfumare le fotografie, creare transizioni omogenee e leggere da una fotografia ad un’altra. Oggi spiegherò quindi il metodo ottimale per questo tipo di esigenza.

Devo essere un guru di Photoshop per fare questo effetto?

No, assolutamente, basta avere del buon gusto e seguire questa guida che illustra passo per passo come fare a sfumare i bordi delle fotografie.

Inziamo, aprite la vostra immagine

Apriamo Photoshop, in alto dal menu principale scegliamo la voce File->Apri e cerchiamo sul computer la foto da trattare. A questo punto l’immagine si aprirà nell’area di lavoro di Photoshop.
Io ho preso un’immagine di una coppia di sposi all’interno di un cuore. L’esigenza è quella di staccare gli sposi dal sfondo bianco e sfumare la forma del cuore in modo da poter cambiare lo sfondo alla fotografia e creare una composizione romantica.

Sono fortunato perchè la mia immagine ha uno sfondo bianco e uniforme per cui basta selezionare dalla barra degli strumenti la “Bacchetta Magica”, cliccare sullo sfondo bianco e selezionarlo.

In questo modo non abbiamo però selezionato il cuore ma solo lo sfondo. Dobbiamo quindi invertire la selezione. Lo faremo dal menu principale scegliendo la voce “Selezione”->”Inverti”.

Ora la selezione circonda il cuore, possiamo quindi copiarlo ed incollarlo su un nuovo livello.

Iniziamo a sfumare

Il metodo più immediato e alla portata anche dei meno esperti per sfumare la selezione è usare l’opzione “Sfuma” nel menu “Selezione” ma prima dobbiamo contrarre un pò la nostra selezione e questo per creare un’area di contrazione sufficiente a sfumare l’immagine.

Torniamo quindi sul menu “Selezione”->”Modifica”->”Contrai” e scegliamo un valore appropriato alla nostra immagine.

Quale è il valore appropriato?

Il valore giusto va testato un paio di volte, è raro che si riesca a scegliere il giusto valore a primo colpo. Tuttavia si deve cercare di contrarre la selezione di quel tanto quanto basta per creare un’area abbastanza ampia tra il bordo della fotografia e la selezione, affinchè Photoshop possa sfumare l’immagine in modo lineare.

Io ho scelto un valore di 40 pixel.

Ora che abbiamo una selezione contratta possiamo applicare la sfumatura. Andiamo sempre nel menu “Selezione”->”Modifica”->”Sfuma” e anche questa volta, decidiamo un buon valore di sfumatura, io ho inserito anche qui un valore di 40 pixel ma potrebbe essere necessario fare qualche test prima di ottenere l’effetto desiderato.

Ora che Photoshop ha sfumato la selezione, dobbiamo cancellare la parte che non ci interessa ma attenzione, a noi interessa cancellare la parte esterna dell’immagine per cui torniamo sul menu “Selezione” e Invertiamo di nuovo.

Ora basta premere il tasto “Canc” per cancellare l’area che non ci interessa ed ecco che Photoshop ha sfumato per noi la fotografia.

A questo punto inseriamo un nuovo livello sotto quello della fotografia scontornata e appena sfumata e vedremo che c’è qualcosa che non va.

La sfumatura c’è ma non funziona bene, continuiamo a vedere alcuni bordi netti! Non va bene! Per correggere questa cosa dobbiamo tornare indietro di alcuni passaggi; useremo a storia (Finestra->Storia) per tornare indietro al passaggio prima di quello in cui abbiamo premuto il tasti “Canc”.

Perchè Photoshop non ha sfumato correttamente?

Noi abbiamo premuto il tasto Canc una sola volta e il software ha applicato un “grado” di cancellazione, provate a premere il tasto “Canc” 3 o 4 volte, inserite un nuovo livello con un sfondo colorato e vedrete un risultato totalmente differente.

Attenzione però a non esagerare con le cancellazioni perchè alla lunga Photoshop comincia a “bruciare” i pixel. Se il raggio di sfumatura non vi basta,tornate indietro e cambiate i valori della contrazzione e sfumatura della selezione.

Terminiamo l’immagine

Create un nuovo livello sopra quello con lo sfondo colorato e inseriteci un’immagine a vostra scelta. L’effetto sarà molto gradevole (a patto chiaramente che vi piaccia questo stile di manipolazione).

Ora per terminare l’immagine dovremmo apportare una serie di correzioni standard tra cui segnalo la più importante che uniformerà il colore eccessivamente biancastro della coppia rispetto allo sofondo: correzione colore selettiva.

Creaimo un nuovo livello di correzione selettiva e aggiustiamo le tonalità dei gialli e dei rossi in modo da uniformare leggermente le due fotografie.

Immagine finale.

Per rafforzare e compattare i colori ho applicato l’effetto flou che ho spiegato in questo post.

Spero che vi siano chiari tutti i passaggi e coloro che mi hanno chiesto di spiegare questo tipo di interventi abbiamo potuto trovare ciò che stavano cercando. Un saluto a tutti!

Convertire tanti file Raw in file  jpeg è un’operazione molto semplice ma spesso affligge molti fotografi e coloro che hanno a che fare con immagini ad alta qualità nel formato Raw. Affronterò questo argomento con l’aiuto di Photoshop Cs5 e Bridge, il visualizzatore di immagini integrato.

Convertire tanti file Raw in Jpeg

C’èra bisogno di una guida che spiega questo processo se è così semplice? Secondo me non è questione di complessità quanto del fatto che effettivamente il procedimento non è del tutto intuitivo ed immediato per chi non sa come fare.

Per prima cosa quindi apriamo Photoshop Cs5 e di conseguenza Bridge, cliccando sull’apposita icona posizionata nella parte alta di Photoshop.

Una volta aperto Bridge, tenendo premuto il tasto Ctrl selezioniamo le fotografie che vogliamo convertire dal formato Raw al formato Jpeg. In presenza di tantissime immagini potrebbe essere complesso individuare le fotografie che vogliamo convertire perchè man mano che le selezioniamo Bridge le inserisce tutte nella finestra dell’anteprima e con il loro aumentare la preview diventerà sempre più piccola.

Per questo esempio sto utilizzando fotografie che ho scattato a Londra.

Come vedete selezionando due immagini nel riquadro vedo bene entrambe.

Selezionando tante immagini nel riquadro queste diventano molto piccole.

Per risolvere il problema è bene prima selezionare accuratamente le immagini e assegnare delle etichette ad ognuna per ritrovarle dopo, durante la selezione multipla col tasto Ctrl, più velocemente a colpo d’occhio.

Ok, abbiamo selezionato le foto…cosa si fa adesso?

A questo punto dobbiamo chiedere a Bridge di processare le foto in Photoshop in maniera automatica. Per farlo basta seguire i seguenti passi.

1. Assicurarsi di aver selezionato le fotografie Raw da convertire
2. Dal menu “Tools” (Strumenti) scegliere “Photoshop” e quindi “Image Processor”

Si aprirà automaticamente Photoshop e una finestra di dialogo del tutto nuova per molti, con le opzioni di conversione. Vediamo da vicino quali sono:

La fienestra di dialogo Image Processor che si occuperà di lanciare la conversione da Raw a Jpeg è divisa in 4 aree distinte, delimitate da righine di confine e numeretti…insomma, non c’è modo di sbagliare!

1 – Scegliamo le immagini da processare. Possiamo semplicemente processare le immagini senza impostare nessuna correzione in Camera Raw oppure, attivando la voce “Open first image to apply settings” (Apri la prima immagine per applicare le impostazioni) Photoshop aprirà la prima foto della lista in Camera Raw memorizzando le correzioni che le applicheremo e poi lui, in autonomia, le riprodurrà sui restanti file Raw da processare.

2 – Facile, decidiamo la posizione e la cartella in cui salvare i file.

3 – Qui si trovano le comuni ed intuitive impostazioni di compressione e tipologia file. Decidiamo quindi di convertire in Jpeg  oppure PSD o Tiff. Unico punto di attenzione è l’impostazione del ridimensionamento dell’immagine in quanto l’Image Processor non capisce da solo le proporzioni motivo per cui dovete indicare sia l’altezza che la larghezza della foto finale convertita.

4 – Possibilità di scegliere di far partire qualche azione o aggiungere il copyright alle fotografie convertite. Si può aggiungere anche il profilo del colore.

Sulla destra troviamo inoltre la possibilità di salvare l’impostazione appena realizzata. Questa verrà salvata come un file Xml e richiamabile in qualsiasi momento con il bottone “Load” (Carica).

A questo punto non resta che premere il tasto “Run” e andare a prendere una Red Bull nel frigo, Photoshop Cs5 farà il resto per noi.
In questo modo possiamo risparmiare tempo prezzioso e dedicarci un pò di più a noi stessi. Pensate che processo lungo fare tutto questo manualmente!

Come ho già detto nel post precedente l’esperienza di Londra è stata davvero fantastica! Oltre ad aver camminato per tutta la città percorrendo decine di chilometri a piedi con la macchina fotografica in mano pronta a scattare in ogni momento, ho avuto modo di approfondire alcune tecniche di Photoshop con alcuni  colleghi londinesi.

Il risultato è che non si finisce mai di imparare ed ecco qui che condivido con voi una cosa nuova di zecca che ho imparato; magari voi la conoscete già ma io ne ignoravo davvero l’esistenza.

Killer Tip of the Day

Come fare a tracciare una linea perfettamente dritta utilizzando solo il pennello di Photoshop?  Fino alla settimana scorsa avrei detto che è una cosa impossibile. Oggi vi dico come fare!

Prendete il pennello,  premete nel punto dove volete che inizi la linea, dopodichè,  tenendo Shift, cliccate nel punto in cui volete che la linea finisca. Come per magia ecco apparire la linea perfettamente dritta!
Potete anche continuare a cliccare sullo schermo, tenendo sempre Shift premuto, e le linee si collegheranno tra di loro in sequenza.

Per risultati più precisi consiglio di controllare le impostazioni avanzate dei pennelli, come ad esempio la spaziatura.

In questo video vi mostro come funziona, ricordate di premere il tasto Shift (Maiuscolo) sulla tastiera.

Recensione dei nuovi pennelli di Photoshop Cs5 qui

Una novità piuttosto rilevante nella nuova versione di Photoshop Cs5 è la possibilità di creare immagini simili ai file Hdr. Quello che è stato implementanto in Photoshop Cs5 non è altro che un pannello che nel suo insieme contiene una serie di strumenti (molti già presenti nelle versioni precedenti di Photoshop ma non raggruppati come ora) utili a correggere la foto in stile Hdr. L’effetto che si può ottenere va dal High Dynamic Range più realistico all’Hdr più esasperato.

HDR fatto semplice

La fotografia Hdr ha avuto molto successo sopratutto grazie alle esasperazioni di colore e tenolatià, spesso quasi surrelai, che riesce a generare. Il problema è che spesso soggetti in movimento non possono essere scattati in modo da comporre una singola immagine Hdr, motivo per cui molti fotografi hanno tentato, anche con programmi alternativi a Photoshop, ottenere dei “falsi” Hdr, pur di ottenere l’effetto desiderato.

Con la nuova versione di Photoshop Cs5 quindi, è possibile con un solo pannello chiamato Hdr Toning, gestire appunto queste elaborazioni, a partire da una singola immagine.

Photoshop Cs5 mette a disposizione una serie di preset che però non trovo molto utili, almeno per quello che sono le mie esigenze; meglio giocare un pò con le varie regolazioni per trovare il proprio stile.

Le strade di Bangkok

Ora vi mostro un esempio di quello che può fare la funziona Hdr Toning su una fotografia che ho scattato per le strade di Bangkok.

Foto originale:

Foto processata con Hdr Toning volutamente esagerata:

Come potete vedere il risultato è molto interessante e in rapporto al tempo, davvero poco, che ci si impiega sono sicuro che questa regolazione entrerà del flusso di lavoro di molti fotografi.

Ovviamente usando le maschere e applicando l’Hdr solo ad alcune aree dell’immagine può produrre risultati molto interessanti e non così banali come applicando l’effetto a tutta l’immagine. Secondo me la chiave di un risultato professionale è applicare in modo selettivo ad ogni area dell’immagine la giusta regolazione, ade sempio esaltando tramite l’Hdr Toning solo i riflessi e il colore del taxi.

Chi volesse approfondire questi aspetti può contattarmi o partecipare ad uno dei miei corsi di fotoritocco professionale.

Ora puoi scaricare gratuitamente dal sito Adobe gli ultimissimi software della Suite Cs5 tanto attesi!

Non oso nemmeno immaginare quanti saranno quelli che prenderanno letteralmente d’assalto il sito web della Adobe dal quale è possibile scaricare gratuitamente le versioni di prova, della durata di 30 giorni, dei migliori programmi come Photoshop Cs5, Illustrator Cs, Flash Cs5, InDesigm Cs5 e via dicendo…

Scarica gratuitamente le versioni di prova Cs5

Download for free Adobe Suite Cs5 trials

Per poter scaricare le versioni di prova è necessario creare un account gratuito sul sito Adobe. Ad oggi, 2 maggio 2010, sul sito sono disponibili solo le versioni in lingua inglese.

Quello che mancava oggi c’è: i pennelli che vi permetteranno di creare vere e proprio opere d’arte, fresce di…pennello!
I ragazzi della Adobe hanno inserito nella nuova versione di Photoshop Cs5 non solo un nuovo set di pennelli “artistici” ma ripensato completamente la dinamica del loro utilizzo inserendo tante funzionalità che ci permetteranno di lasciar volare la nostra fantasia e creare opere favolose, in modo semplice e veloce!

Mixer Brush, il pennello artistico

Nella barra degli strumenti, nel set dei pennelli ora troviamo un nuovo pennello: si chiama Mixer Brush e serve per disegnare o meglio, dipingere in maniera “artistica” simulando vari tipi di superficie e pennello. A prima vista direi che le combinazioni possibili sono davvero infinite e se prima amavo i pennelli (chi ha fatto un corso con me lo sa), oggi ne sono un vero e proprio adulatore.

L’Adobe ha fatto davvero centro! Il nuovo set di pennelli è davvero favoloso e i relativi controlli pressochè formidabili, che voi abbiate esigenze puramente artistiche, dipingere quadri digitali da zero oppure trasformare fotografie in opere pittoriche, che voi siate esperti ritoccatori e volete mischiare insieme meglio dei colori…qualsiasi sia la vostra esigenza, troverete quello che fa per voi.

Come vedete nella finestra delle proprietà dei pennelli ora abbiamo alcune tipologie compeltamente nuove e vi garantisco che vi faranno divertire non poco!

Una delle cose che mi ha colpito è l’anteprima tridimensionale del pennello che oltre a farvi vedere la forma della punta in modo dinamico, mostra anche il movimento di quest’ultima facendovi capire in che posizione si trova il vostro pennello o meglio, penna della tavoletta grafica…favoloso!
Alcune impostazioni dei pennelli riescono a mettere anche sotto sforzo il più forte dei computer rallentando scoordinando i tempi di reazione ma questo non dipende da photoshop ma dalla configurazione del vostro sistema.

Nel seguente video ho registrato come si comporta l’anteprima tridimensionale che si trova in alto a sinistra:

Qui sotto invece il pannello delle ipostazini dei pennelli con molte nuove impostazioni, applicabili non solo al mixer brush ma anche ai pennelli (brush) classici.

Cosa ci possiamo fare?

In poche parole, se non avete avuto il tempo di leggere il mio articolo, basta sapere che con i nuovi pennelli della versione Cs5 di Photoshop potrete dipingere creando l’effetto che si ottiene dipingendo un quadro. Sono anche convinto che questi pennelli si potranno utilizzare anche per fondere in maniere molto veloce determinati colori durante fotomontaggi e cose simili.

Scopri un Killer Tip sull’uso dei pennelli di Photoshop!

Alla possima!

Per la gioia di tutti i fotografi ai quali piacciono le cose facili da oggi la regola dei terzi è stata integrata nello strumento taglierina di Photoshop Cs5!

La regola dei terzi integrata in Photoshop Cs5

Con grande piacere scopro che i ragazzi dell’Adobe hanno finalmente integrato la visualizzazione della griglia della regola dei terzi tanto cara ai fotografi! Prima di questa funziona dovevamo creare a mano una griglia ma ora, se selezionate lo strumento “taglierina” apparirà automaticamente una griglia che divide la vostra immagine in 9 aree che potrete utilizzare per posizionare al meglio il soggetto della vostra fotografia.

Fotografia scattata da me a Chiang Mai, Thailandia

Credo che molti fotografi apprezzeranno questa nuovissima funzionalità che permetterà a tutti di velocizzare il proprio flusso di lavoro!

Ho messo le mani su Photoshop Cs5 ed ecco le mie impressioni seguite da alcune novità di cui non si è ancora parlato e altre invece piuttosto chiacchierate.

Le novità in Photoshop Cs5

Come prima cosa devo dire che la nuova versione di Photoshop Cs5 non mi ha impressionato come mi aspettavo. Il lancio della versione Cs5 è stato fatto talmente bene che all’apertura di Photoshop mi aspettavo un qualcosa che in realtà non è avvenuto. Questo però non è un difetto, anzi, pensandoci bene è una cosa positiva perchè vuol dire che i ragazzi dell’Adobe hanno fatto un buon prodotto, con tante nuove funzioni ma senza sconvolgere le abitudini degli utenti in quanto alla velocità di utilizzo.

Foto scattata da Alessandro Rabboni – Post prod. fatta da Alessandro e me (Martin Benes)

La prima cosa che salta subito all’occhio è il nuovo design delle icone della barra degli strumenti. Personalmente trovo più facili da usare quelle della versione Cs4 ma come per tutte le novità, credo che basta farci l’abitudine. In alto abbiamo anche un nuovo pulsante per lanciare il Mini Bridge e l’espansione di alcune aree di lavoro predefinite come “Design” e “Painting”. Per il resto, a parte il logo, Photoshop Cs5 si presenta uguale alla versione precedente.

Novità per quanto riguarda il copia ed incolla in Photoshop Cs5

Chi è abituato usare spesso il comando “incolla dentro” ora troverà una nuova funzione che si chiama “Incolla Speciale” (Paste Special) che ci permette di utilizzare tre tipi di “incolla” nuovi.

1) Oggi quando si copia e incolla una porzione dell’immagine in Photoshop, questa viene spostata di qualche pixel verso destra, oggi con Paste in Place l’immagine copiata viene sovrapposta alla porzione copiata. Questa funzione è già presente in Adobe Illustrator ed èra ora di averla anche su Photoshop.

2) Paste Into èra già presente nella versione Cs4, si utilizza per incollare una determinata immagine dentro l’area selezionata. In realtà quello che fa Photoshop non è altro che creare una maschera in base all’area selezionata.

3) Paste Outside (Incolla Fuori) è esattamente l’inverso di Paste Into, serve per incollare l’immagine esternamente alla selezione. Anche in questo caso tutto il processo si basa sulla creazione di una maschera.

Maggiore integrazione degli Oggetti Avanzati (Smart Object)

Da oggi, a meno che questa funzione non venga disattivata dalle preferenze di Photoshop Cs5, qualsiasi immagine trascinata in Photoshop viene aperta ed inserita come un Oggetto Avanzato. Il mio metodo di lavoro non va molto d’accordo con questa scelta, quindi ho disattivato tale funzione. Io preferisco avere il totale controllo sull’immagine e decidere quando convertirla in un Oggetto Avanzato personalmente.

Content Aware Fill

Sono veramente poche le cose che riescono a sorprendermi ma questa ha davvero un chè di stupefacente e quando l’ho provato vi garantisco che sono rimasto a bocca aperta e adir poco gelato da questa incredibile funzione!

Questo strumento ha un chè di miracoloso ma non basterbbero mille parole per farvi capire quindi ecco un esempio del prima e del dopo di una foto che ho scattato a Bangkok.

Ovviamente bisogna tenere sempre conto che è stiamo lavorando con un automatismo che funziona in un click per cui aspettarci la perfezione sarebbe poco realistico. Facendo infatti attenzione e magari un pòdi zoom si possono notare alcune imperfezioni che secondo me, però, sono più che normali. Questo strumento non vuole annunciare la morto dei maghi dei fotomontaggi bensì facilitare la loro vita facendo per loro il lavoro “sporco” e quindi lasciare la strada spianata per le rifiniture.

La cosa che è curiosa che Photoshop Cs5 produce ogni volta un risultato diverso sulla stessa area, la freccia della direzione stradale ad esempio è stata messa in posizioni diverse a seconda dei tentativi che ho fatto. Ho segnato con le frecce gli aloni non desiderati prodotti dallo strumento. Proverò in questi giorni a spremere queste nuove funzioni di Photoshop Cs5 per capire se c’è un modo per limitare gli aloni dati dal Content Aware Fill.

Nuovo design per i tracciati!

Ah questa ci voleva proprio e bacerei quello che ci ha pensato, finalmente è stato migliorato il design della visualizzazione dei tracciati quandi si usa lo strumento Penna. Molte persone, sopratutto i principianti, hanno avuto sempre il problema di non riuscire a distinguere bene le linee del tracciato dalle linee delle così dette “alette” che genera lo strumento Penna. Il nuovo design della versione Cs5 risolve definitivamente questo problema!

Il design sottile delle linee poi, conferisce alla fase di lavoro maggiore senso di relax e migliora la user experience. Lo stesso concetto è stato migliorato anche in altri strumenti di selezione come ad esempio il Lazzo.

Distorsioni avanzate con Puppet Warp

Photoshop Cs5 ha una nuova funzione di distorsioni avanzate; permette di creare distorsioni molto semplici su oggetti molto complessi che sarebbe davvero difficili da realizzare con le versioni precedenti di Photoshop. L’utilizzo di questa funzione presuppone comunque non poco lavoro di post produzione perchè il Puppet Warp agisce solo su un’immagine ben scontornata e isolata su un livello proprio. Lo sfondo quindi deve essere adattato di conseguenza…

In questa foto potete notare come si vede l’immagine originale sotto la foto distorta.

Per ora concludo qui e continuo a testare questa favolosa release!

Formo circa 200 persone all’anno e uso il mio metodo personale che, se applicato come suggerisco, vi può portare da zero a mille in sole 30 ore di lezione. Come è possibile?

Dati alla mano

Le mie non sono solo parole ma fatti concreti confermabili dalle moltissime persone che hanno fatto un corso di Photoshop o di grafica con me. Chi ha seguito i miei suggerimenti alla lettera e si è applicato così come ho indicato, oggi ha migliorato notevolmente la propria professionalità, ha un lavoro stabile oppure sta iniziando, in maniera concreta, a muovere i primi passi nel mondo della grafica professionale.
Chi viceversa, non ci è ancora riuscito sa che deve cercare il motivo nella propria poca motivazione, che lo ha portato a non seguire alla lettera tutti i miei consigli e suggerimenti.

Come posso essere certo che il mio metodo funziona?

Semplice, oltre al mio lavoro di art director, mi occupo di formazione e training nel mondo della grafica da ormai 4 anni e questo mi ha permesso di affinare, ad ogni corso, costantemente il mio metodo di formazione, capendo le reali problematiche che lo studente incontra durante la fase di apprendimento. Ho studiato esercizi mirati per insegnare alle persone come apprendere in modo semplice e veloce, come unire correttamente la teoria alla pratica. So esattamente quali saranno gli intoppi durante il percorso formativo dei singoli programmi della Suite Adobe (Photoshop, Illustrator, InDesign e Flash) e quindi sono in grado di spiegare come prevenire in anticipo eventuali blocchi o cattive abitudini.

Lavoro inoltre molto anche sul piano dell’inconscio stimolando in voi la curiosità, il senso di competitività, vi svelerò come funziona il cervello umano e perchè si dice che i mancini sono più creativi rispetto ai destrimani, come imparare ad essere più creativi e professionali e molto altro ancora.

Sopratutto potrei nominare moltissimi dei miei ex allievi, oggi anche amici, che sono usciti dai miei corsi pienamente soddisfatti, ancora più competitivi  e preparati ad affrontare il mondo del lavoro; alcuni di questi, ricordo, che sono arrivate da me senza la minima conoscenza di Photoshop o dei software di grafica, ed in soli due mesi sono diventati talmente esperti che hanno trovato quasi subito un posto di lavoro stabile ed in alcuni casi anche prestigioso. Fabrizio, Fiamma, Francesco, Alessandro, Rosy, Yuri e tantissimi altri sono alcuni dei ragazzi che si sono fatti davvero il cosi detto culo, hanno affrontato il corso seriamente e oggi possono dire di avercela fatta e di stare sulla strada giusta verso il successo.

Vi mostro una schematizzazione di una tecnica che ho messo a punto che serve per riprogrammare il vostro metodo di raggiungimento degli obiettivi nel settore del fotoritocco. Chiaramente non è questa la sede per spiegarvi come funziona…

I miei corsi sono adatti a tutti?

Potrà suonare strano ma si, non ha molta importanza se partite da zero o avete già una discreta conoscenza di Photoshop o altri software della Suite Adobe. Adatto ogni ciclo di formazione alle esigenze reali di ciascun allievo con un solo obiettivo in mente: insegnarvi quello che vi serve, farvi diventare più bravi, spremervi e accompagnarvi verso il limite per poi oltrepassarlo e continuare a crescere sempre di più e migliorare.
Qualcuno ha bisogno di partire dai concetti più basilari, altri hanno bisogno di affinare determinate tecniche e altri ancora devono correggere cattive abitudini e riprogrammare il proprio metodo di lavoro migliorano il flusso produttivo.
Ditemi cosa volete ottenere e vi ci porterò; le mie lezioni non sono tutte uguali ma cambiano e si adattano di volta in volta alle diverse situazioni e contesti perchè ritengo che ogni persona è diversa e ha bisogno di stimoli unici e adatti alle proprie necessità. Il fatto di cambiare per me è anche un modo per divertirci di più e rendere le lezioni piacevoli e stimolanti…anche durante corsi intensivi di molte ore consecutive, dove bisogna tenere alta l’attenzione e la concentrazione.

Che voi siate fotografi, grafici o semplici appassionati, sono pronto a cucirvi addosso un programma personalizzato per farvi diventare davvero bravi con Photoshop, Illustrator, InDesign o Flash.

Quali requisiti sono necessari per diventare davvero bravi?

Non si può pensare di diventare bravi senza esercitarsi a casa o dedicando meno di 3 ore a settimana alla pratica. Io vi indicherò dei tempi, vi darò degli esercizi e vi farò capire come affrontare un corso di formazione in modo da farlo fruttare al massimo, vi stimolerò e avrò tanta pazienza, vi ripeterò se necessario le stesse cose anche 30 volte ma voi ci dovrete mettere impegno e Passione, dedizione, costanza, curiostià, motivazione e un pizzico di sacrificio, perchè non si può diventare un grande chef senza sporcarsi le mani.

Vuoi partecipare ad uno dei miei corsi?

Contattami sulla mia mail ideasnextdoor@gmail.com oppure chiedi dei miei corsi alla scuola di formazione Abc